2012年3月1日

美好的往日時光,大藝術家和雨果的冒險,關於電影(下)


1.
其實我對3D電影還滿排斥的

話說
阿凡達應該是我看過的第一部3D電影
而扣掉遊樂場的3D體驗設施不算的話
雨果的冒險應該是我看過的第二部3D電影

會產生排斥的原因主要是身體不適
那時阿凡達我看到一半就頭暈跑出去休息
在那之後就再也不太敢看3D電影

3D電影壓倒性的視覺效果
的確有它的魅力所在
但對於我的電影需求而言其實還好
只要電影好看美術夠水準
對我來說就是很值得看的電影了

雨果的冒險這部電影
在影片開始演的五分鐘內
你就會覺得
3D技術之於這部電影
真的有其必要性.


2.
承上一篇文章所提到的
我覺得大藝術家雨果的冒險
這兩部電影分別獲得的那些獎項
對於電影史以及好萊塢工業而言
都具有不同的重要意義

如果大藝術家是從默片到有聲電影
講述電影工業的傳承和轉型
觀眾和電影的親密關係

那麼雨果的冒險
就是從電影技術發明以來
一部關於電影技術和人類的想像力
不斷互相挑戰的電影簡史.

當然在電影本身
他並不是照著編年史的樣子
在講述關於電影的歷史
而是一個小男孩
追求自己生命價值的發現之旅

只是隨著故事的發展
導演在電影中放了許多關於電影史的致敬
從電影一開始的火車站場景
用最新的3D技術去呈現鏡頭在人群間穿梭
迎面而來的人和車站
或許就像是重現1895年盧米埃兄弟
[火車進站]和[工廠下班]這兩部短片
觀眾對於第一次看到電影的衝擊

而電影的另外一個重要元素
小男孩的機器人
它所帶出的線索是電影史上的名人
喬治梅里葉

寫到這裡
或許對於電影史不熟悉的人
並不會感受到什麼樂趣
這可能也是電影在台灣院線上映
普遍沒有得到太好評價的關係

但是只要稍微做過一點功課
你會發覺這部片和電影史本身
相當有趣的呼應關係

好比說電影裡提到的喬治梅里葉的作品
以現在的視覺水準來說
可能會覺得那是有趣的剪輯短片而已
但是當電影裡重現了梅里葉當時的片場
告訴你那些奇妙的短片是怎麼被做出來的時候
你會發現為什麼人們喜歡電影
為什麼電影常會和夢想畫上等號

因為從以前就有那麼多可愛的人
他們比太空人更早登陸月球
比任何人對這個世界更充滿好奇
不計一切代價也要拍出那些奇妙的影像.

回到這部電影本身
我沒看過電影原作
所以不確定關於劇情稍嫌薄弱這點
是不是原作改編成電影的落差所致
但總體而言還是相當不錯的電影
在視覺上令人感受到足夠的誠意

或許這部電影是導演私心向老電影
以及向喬治梅里葉致敬的作品
但也提出了在新技術以及傳統之間
影像的力量所能帶給觀眾的衝擊
在未來可能會是何種關係

我們愛著電影
迷戀電影所呈現的另外一種真實
也期待他的任何可能
但也不可輕易忘卻過去
關於那些影像的感動
到底是從何而來的。





PS.
[看雨果的冒險前,必看的十部電影]-轉自[陽光男孩躁鬱症]
http://blog.roodo.com/hideforever/archives/18175187.html

美好的往日時光,大藝術家和雨果的冒險,關於電影 (上)


1.
是什麼原因願意讓人們走進電影院?

喜愛電影明星
特效精彩,得進戲院體驗
爆米花很好吃
黑黑的地方適合情侶約會?

除此之外
應該還有一個純粹的理由

就只是想看電影

只是想要坐在電影院裡看電影
如此而已.


2.
今年奧斯卡兩部得獎的影片
大藝術家雨果的冒險
分別都是帶有後設電影色彩的片子
前者拿下最佳影片`導演`男主角等大獎
後者拿了五項技術類的獎項

單就結果來說
大藝術家獲得了相當的成功
雨果的冒險似乎就遜色了點

但我覺得這兩部電影
分別獲得的那些獎項
都具有不同的重要意義
對於電影史以及好萊塢工業而言

剛好這兩部電影現在都正在上映
我非常建議可以進電影院看看這兩部電影
你會覺得電影票是值得的.


3.
首先從大藝術家這部電影談起
而這部電影最好不要先看預告
因為預告就直接把劇情演完了
http://www.youtube.com/watch?v=OK7pfLlsUQM


是的
兩分鐘就可以演完了
如果單指主線劇情來說是這樣
因為它算是相當傳統的類型電影

但這部片高明的地方就是
它藉由這種簡單的形式
(黑白畫面`輕鬆明快的故事節奏)
來傳達出關於電影本身更深刻的訊息

套句桂綸鎂的廣告詞來說的話
就是

看起來簡單的東西,做起來卻不簡單.
http://www.youtube.com/watch?v=wVaGPG_taeU&feature=related










離題了.



回到電影本身

這部電影的第一個場景
是正在放映著默片電影的劇院
樂團配合著電影現場演出
滿滿的觀眾坐在劇院欣賞電影
演員明星和工作人員也在幕後看著電影

我們看著劇院裡上映的電影
也和電影裡的觀眾看著同樣的電影
觀眾和電影
看與被看的關係在第一場戲
就變得曖昧不清了

光是這個場景
就讓不曾有過如此觀影經驗的我們
感到有趣和驚喜

我們不曾坐在老劇院看真正的默片電影
但現在我們正透過電影看見那些

於是從此對於這部電影感覺到新鮮
即使你可以猜到接下來劇情的發展
也還是會期待下一個場景會如何拍攝
演員將如何去表演.

我個人最喜歡的一場戲
是一場男女主角在舞會上邂逅的劇中劇

在劇中這場戲拍了好幾次
因為默片特別強調演員的肢體語言
所以每次男主角都得擠眉弄眼出同樣的姿態
然後重複演上好幾次
在舞會上和女主角相遇的過程

這個重複的過程是有趣而浪漫的
詮釋了男主角對於女主角的心動以及失態
雖然沒有對白
卻從演員的肢體互動中
表達出更多的情緒

我想默片特有的一些表演方法
可能也是在當時有聲電影出現後
曾經被忽略的藝術價值.

相對於電影中默片形式的有聲戲
在劇裡出現的並不多
不過卻令人驚奇

[原來在電影裡出現聲音,是這樣的感覺?]

當電影裡第一個日常聲響出現時
觀眾所感受到的驚奇
我想和當時第一次接觸有聲電影的觀眾
在感受上是相似地

電影在這點上展現了很高明的技巧
透過許多對於電影的限制
(關於拍攝技巧`聲音`演員表演等等)
讓我們彷彿用那個時代的眼睛
來重新看待當下的這部電影
以及重新檢視電影所帶來的樂趣.

或許這部電影能讓人想起很多電影
男主角也像是很多老牌巨星的綜合體
比如對我或很多人來說
他自信爽朗的微笑和踢踏舞
讓人想到萬花嬉春的金凱利

片尾一鏡到底的踢踏舞
以及陪伴著整部電影的好聽配樂
相信會讓觀眾開心的離開戲院
也會想找時間
重新去看那些令人懷念的老電影

除此之外
或許好萊塢工業
使用狗演員等議題
都不會是令人想開心思考的問題

但是這部電影的確令人開心
也令喜愛電影的人
重新感受到電影所能帶給人們的夢想

電影的未來並不是非得要3D不可
而是單純的需要好電影
讓人們願意走進戲院
體驗那段美好的旅程。




PS:
關於後設電影的補充
轉自藍色電影夢 [口白人生:後設電影學]這篇文章
http://4bluestones.biz/mtblog/2007/01/post-788.html